Hier können Sie die Auswahl einschränken.
Wählen Sie einfach die verschiedenen Kriterien aus.

VEIL // SLÖJAN

Faisal Abdu'allah » Kourosh Adim » AES+F » Jananne Al-Ani » Ghada Amer » Farah Bajull » Samta Benyahia » Gaëtan de Clérambault » Marc Garanger » Shadi Ghadirian » Ghazel » Emily Jacir » Ramesh Kalkur » Majida Khattari » Shirin Neshat » Harold Offeh » Gillo Pontecorvo » Zineb Sedira » Elin Strand » Mitra Tabrizian »

Exhibition: 21 Feb – 2 May 2004

Kulturhuset

Sergels torg
103 27 Stockholm

+46 8-50831508


kulturhusetstadsteatern.se

Tue-Fri 11-19 . Sat, Sun 11-17

SLÖJAN Tjugo internationella samtidskonstnärer utmanar våra kulturella föreställningar och utforskar slöjans och beslöjandets symboliska betydelse. Utställningen spänner över alla former av uttryck för modern visuell konst och konstnärerna kommer från olika delar av världen. Slöjan är en av de mäktigaste symbolerna i vår tid. I mötet med det västerländska samhället har slöjan fått nya betydelser i den världsomfattande debatten om religiösa makstrukturer och kvinnofrigörelse. Åsikterna är många och heta. Se Gillo Pontecorvo's stilbrytande dokumentärfilm Slaget om Alger sida vid sida med mindre kända fotografier av Gaëtan de Clérambault och Marc Garanger. Upptäck den ryska konstnärsgruppen AES som humoristiskt manipulerar och leker med tanken på hur västerländska städer skulle se ut under annan regim och Ghazel som söker sin identitet i breakdans och som modell i verket Me, iförd heltäckande slöjdräkt. Ta del av Shirin Neshat fotografier med genusperspektiv på det islamska samhället och svenska Elin Strands tre dagar långa performance, Speaking Bernina. Utställningen har tagit fyra år att skapa och är resultatet av ett samarbete mellan konstnärerna Jananne Al-Ani och Zineb Sedira samt David A Bailey och Gilane Tawadros, från Institute of International Visual Arts. SLÖJAN är en produktion av Institute of International Visual Arts (inIVA), London, med stöd från the Art Council’s National Touring Programme och Iran Heritage Foundation. Tidigare har utställningen, under titeln Veil, visats i Walsall, Liverpool och Oxford. ____english____ Veil is a major international exhibition that examines one of the most powerful symbols in contemporary culture. Twenty artists and film-makers address the question of the veil in all its complexities and ambiguities, challenging any single or fixed cultural interpretation. Veil spans the spectrum of contemporary visual arts practices, with an emphasis on lens-based work; on one level, the project is an exploration of the roles of photography, film and video as contemporary tools for addressing notions of the veil. This emphasis is underpinned by the inclusion of historic and contextual work. Gillo Pontecorvo's ground-breaking documentary-style film The Battle of Algiers (1965) is shown alongside the work of lesser known twentieth-century figures, such as French psychiatrist and photographer Gaëtan de Clérambault and the French military photographer of the Algerian War Marc Garanger. Why is it that the veil has had such a huge impact on visual culture? As the novelist Ahdaf Soueif points out there is no single word in Arabic equivalent to ‘the veil’; while its physical, manifestations are as varied as the social, historical and cultural contexts in which it is to be found. In a popular sense, the veil relates to questions of dress code, social status, modesty and notions of the traditional and the religious. With today’s commercial branding of adornment, the veil has come to assume new significance in the context of worldwide debates on multiculturalism. In contemporary Europe, more specifically, the veil is a persistent symbol of Europe’s struggle to come to terms with cultural diversity and social inclusion. The curators for this project have selected and commissioned works from a wide cross-section of international artists who challenge an exotic voyeuristic positioning. Artists include Faisal Abdu’Allah, Kourush Adim, AES art group, Jananne Al-Ani, Ghada Amer, Farah Bajull, Samta Benyahia, Shadafarin Ghadirian, Ghazel, Emily Jacir, Ramesh Kalkur, Majida Khattari, Shirin Neshat, Harold Offeh, Zineb Sedira, Elin Strand and Mitra Tabrizian. Conceived by Zineb Sedira long before the events of 11 September, the project emerges directly from the practice of two artists - Sedira and Jananne Al-Ani - who are interested in the myriad, possible readings of the veil, both visible and invisible. Researched and developed by both artists over a period of four years, Veil is curated collaboratively by Al-Ani and Sedira, with David A. Bailey and Gilane Tawadros. This is the first project to address the question of the veil from the vantage point of contemporary visual art practice. Veil is an inIVA touring exhibition, supported by the Art Council’s National Touring Programme in association with the Iran Heritage Foundation, and with additional support from Bernina Sewing Machines.