Sigurður Guðjónsson
"Scopes of Inner Transit"
Exhibition: 29 August 2024 – 12 January 2025

Under the title Scopes of Inner Transit, the Francisco Carolinum is presenting the first solo exhibition in Austria devoted to the Icelandic artist Sigurður Guðjónsson. Guðjónsson achieved international recognition when he represented Iceland at the 59th Venice Biennale in 2022 with his installation Perpetual Motion (curated by Mónica Bello, CERN Geneva). In Linz, Perpetual Motion will be shown together with three other recent works by Guðjónsson that likewise explore the fabric of space and time by evoking direct sensations.

Alternating between film and installation, Guðjónsson’s works assume hybrid forms that focus viewers’ attention in complex ways. A central role is played by correspondences that are generated between vision and acoustics. Acoustic phenomena in space evoke a direct sensory impression and thus have a high affective potential. In contrast, observing filmed images tends to create distance – in part due to the dominance of the sense of sight in contemporary popular culture.

In Guðjónsson’s works, visual and auditory experiences are conjoined as one. The senses seem to communicate amongst one another, to translate stimuli for each other. Sculptural qualities become audible, sounds and rhythms visible. The fundamental principle of representation at work here is movement as a manifestation of life, of thought, of taking shape. Guðjónsson shows movement as the beginning of composition, with animation as its consequence. This animation manifests itself externally and finds its equivalent internally – in Scopes of Inner Transit.

Sigurður Guðjónsson
"Scopes of Inner Transit"
Ausstellung: 29. August 2024 bis 12. Januar 2025

Mit "Scopes of Inner Transit" präsentiert das Francisco Carolinum die erste monografische Ausstellung des isländischen Künstlers Sigurður Guðjónsson in Österreich. Mit seiner Installation Perpetual Motion (kuratiert von Mónica Bello, CERN Genf), mit der er Island auf der 59. Biennale in Venedig 2022 vertrat, erreichte Guðjónsson internationale Bekanntheit. In Linz wird Perpetual Motion zusammen mit weiteren drei rezenten Arbeiten Guðjónssons gezeigt, die sich ebenfalls der Erforschung von Raum- und Zeitgestalten als unmittelbare Empfindung widmen.

Zwischen filmischer Arbeit und Installationskunst changierend erscheinen Guðjónsson’s Werke als hybride Formen, die die Aufmerksamkeit der Betracher_innen auf komplexe Weise bündeln. Dabei spielt die Erzeugung von Korrespondenzen zwischen Visualität und Akustik eine zentrale Rolle. Akustisch-räumlich wirkende Phänomene verfügen über hohes Affektpotential. Sie vermögen es, Hörer_innen auf direkte Weise sinnlich zu beeindrucken. Kontrastierend dazu schafft die optische Wahrnehmung von filmischen Bildern eher Distanz – auch aufgrund der vorrangigen Stellung, die der Sehsinn in der zeitgenössischen Alltagskultur einnimmt.

In den Werken Guðjónsson zeigen sich visuelle und auditive Erfahrung als Einheit. Die Sinne scheinen untereinander zu kommunizieren, sich ineinander zu übersetzen. Skulpturale Eigenschaften werden hörbar, Klänge und Rhythmen sichtbar. Grundlegendes Prinzip der Darstellung ist dabei jenes der Bewegung als Erscheinungsform des Lebendigen, des Denkens, der Gestaltwerdung. Guðjónsson zeigt Bewegung als Anfang von Komposition und Bewegtheit als ihre Folge. Diese manifestiert sich im Außen und findet ihr Äquivalent in Inneren – in "Scopes of Inner Transit".