"ClickDoubleClick - The Documentary Factor" The Haus der Kunst presents a large international exhibition of photography in cooperation with the Paleis vor schoone Kunsten in Brussels. The title of the exhibition, ClickDoubleClick, refers to the transitional stage in which photography now finds itself technically: transforming from an analog into a digital medium. The various production techniques range from cameras to computers. ClickDoubleClick introduces photographers whose works result from a construction of authenticity. The exhibition moves from works with minimal intervention when shooting or the use of special photographic techniques to the post staging of a motif to the computer-aided processing of images. Because of the emergence of digital techniques and the possibility of manipulation they bring with them, a change has occurred over the past several years in the understanding of what the term documentary in the field of photography means. Today there is less concern with portraying reality directly than with producing a credible idea of the real. (In the form language of the documentary there thus occurs thoroughly biased views of the world. The exhibiting artists consciously address the credibility of photographic images and the doubt connected with them. Their works allude, nonetheless, to a "Welthaltigkeit", to a close, truthful connection to their motifs that may be referred to as a documentary factor. ClickDoubleClick is curated by Thomas Weski, chief curator of the Haus der Kunst, and unites works of internationally recognized photographers with those of the younger generation: Tina Barney, USA; Laurenz Berges, G; Dirk Braekman, B; David Claerbout, B; Luc Delahaye, F; Rineke Dijkstra, NL; Patrick Faigenbaum, F; Stephen Gill, GB; Paul Graham, GB; Andreas Gursky, G; Hans van der Meer, NL; Scott McFarland, CAN; Martin Parr, GB; Thomas Ruff, G; Taryn Simon, USA; Alec Soth, USA; Heidi Specker, G; Thomas Struth, G; Larry Sultan, USA; Jürgen Teller, G; Wolfgang Tillmans, G; Jeff Wall, CAN. A book that accompanies the exhibition, published by Walther König, includes numerous illustrations of the participating photographers as well as texts by Jean-Francois Chevrier, Paris, Johan de Vos, Antwerp, and Thomas Weski, Munich. An illustrated prologue serves to verify the long tradition of the construction of authenticity in the field of art photography in a documentary style. The exhibition will be on view from June 26 to September 3, 2006 at the Paleis vor schoone Kunsten in Brussels after it leaves Munich. _________ deutsch __________ Die Fotografie befindet sich im Moment in einer Phase des Umbruchs, in der ein veränderter Begriff des Dokumentarischen entsteht. Dabei geht es weniger um eine Darstellung der Wirklichkeit als vielmehr um eine künstlerisch begründete Vorstellung von Welt. Der Titel der Ausstellung steht symbolisch verkürzt für das technische Übergangsstadium der Fotografie von einer analogen - click - zu einer digitalen, mit dem Computer erzielten Technik der Bildherstellung - doubleclick. Trotz verschiedener Produktionsmethoden und bildnerischer Strategien gibt es das gemeinsame Element der subjektiven Sicht auf die Wirklichkeit in der Formensprache des Dokumentarischen. Als Walker Evans (1903-1975) zum Ende seines Lebens gefragt wurde, ob seine Fotografien Dokumente seien, antwortete er, dass die Polizei fotografische Dokumente eines Tatortes herstelle, es sich aber bei seinen Bildern um Fotografien im dokumentarischen Stil handele. Bei Aufnahmen dieser Art geht es also nicht um eine klassische Form der Dokumentarfotografie, deren Ziel die fotografische Verdopplung des Motivs ist, sondern um das Formulieren einer persönlichen Sehweise, die auch das Verhältnis des Fotografen zur Welt zeigt. Die ausgewählten Fotografinnen und Fotografen verbindet das Interesse am gültigen Bild. Ihre Werke dienen nicht vorrangig der Illustration soziologischer, politischer oder anthropologischer, sprich gesellschaftlicher Themen. Ihre Arbeiten reflektieren diese Themen zwar und beziehen ihren Stoff aus der Auseinandersetzung mit ihnen, sie sind aber als künstlerische Selbstäuflerungen zu verstehen, die sich im Dialog entwickeln. Ihre Bilder haben keinen Belegcharakter, sie stellen sich nicht in den Dienst der Wissenschaft, sie haben keinen Nutzen. Vielmehr formulieren sie einen Glauben an das Kunstwerk als ästhetisches Objekt mit seinen eigenen Gesetzmäfligkeiten. Gleichzeitig weisen die vorgestellten Werke - trotz ihrer unterschiedlichen Produktionsarten - eine Welthaltigkeit auf, eine enge, wahrhaftig erscheinende Verbindung mit ihren Motiven, die man als dokumentarisches Moment bezeichnen kann. Ihre jeweilige Konstruktion von Authentizität kann sich als Summe von Einzelteilen einer fotografischen Serie oder als Verdichtung verschiedener Aufnahmen zu einem digital bearbeiteten Einzelbild ausdrücken, als beabsichtigte Behauptung oder als intendierte Künstlichkeit. Der Betrachter der individuellen Bildfindungen versucht die Konstruktion zu dechiffrieren, immer schwankend zwischen Erkennen und Verwerfen, Staunen und Faszination, Glauben und Zweifel. click doubleclick vereint Werkgruppen international anerkannter Fotografinnen und Fotografen mit Arbeiten einer jüngeren Generation: Tina Barney, USA; Laurenz Berges, D; Dirk Braekman, B; David Claerbout, B; Luc Delahaye, F; Rineke Dijkstra, NL; Patrick Faigenbaum, F; Stephen Gill, GB; Paul Graham, GB; Andreas Gursky, D; Scott McFarland, CAN; Hans van der Meer, NL; Martin Parr, GB; Judith Joy Ross, USA; Thomas Ruff, D; Taryn Simon, USA; Alec Soth, USA; Heidi Specker, D; Jules Spinatsch, CH; Thomas Struth, D; Larry Sultan, USA; Juergen Teller, D; Wolfgang Tillmans, D; Jeff Wall, CAN. Die Arbeiten von Luc Delahaye und Rineke Dijkstra sind in Deutschland zum Teil zum ersten Mal zu sehen; die Arbeiten von Laurenz Berges, Stephen Gill, Paul Graham, Andreas Gursky, Scott McFarland, Martin Parr, Thomas Ruff, Taryn Simon, Alec Soth, Juergen Teller, Wolfgang Tillmans und Jeff Wall sind zum ersten Mal zu sehen.