PAUL GRAHAM - WORKS The House of Photography at Deichtorhallen Hamburg is presenting in cooperation with the Museum Folkwang the first retrospective in Germany of the British photographer Paul Graham (b. 1956) with 11 major work complexes produced since 1981. With about 145 images, the exhibition shows a representative selection of his work. Graham’s work belongs to the tradition of social documentary photography, which was founded by Bill Brandt in England after the second world war and continued by photographers such as Chris Killip and John David. In dealing with it and with American photography from the 60s and 70s, Graham developed an innovate artistic work whose view is directed uncompromisingly at social reality. Paul Graham lives in New York. His latest series, American Night and A Shimmer of Possibilities, were made in the USA. His exploration of the American black and white photographic work of Gary Winogrand, Lee Friedlander and Diane Arbus, who define their work as individual statements on social developments, but also the color photographs of Stephen Shore and William Eggleston whose interest is directed at everyday situations and objects, marked Grahams, pictorial language. At a time when art photography is increasingly staged, manipulated or produced in a studio, or when the world is kept at a distance with a cool conceptualized manner, Grahams work distinguishes itself with its constant observation and questioning on the realities of life. Graham’s first publication, A1 – The Great North Road appeared in 1981 and was a documentation made along the English north-south highway. Already here, Graham draws on the traditional genres of photographic practice and reassembles them anew. In the series Troubled Land from 1987, which deals with the situation in Northern Ireland, he combines landscape photography and war photography. The year before, the color reportage Beyond Caring appeared, a stock-taking of English unemployment offices and their desolate sadness. In the series American Night (1998–2002) or in End of an Age (1996–1998) he shifts the frontiers of what is commonly accepted as image or portrait. The evolution of his photographic work is closely tied with the question of presentation, which he developed for individual projects from large format tableau to small format sequences. Paul Graham has taken up the strong tradition of British social documentary photography in his work in order to enrich it in a variety of ways and to develop it further. His work provide critical input into photographic discourse and call into question documentary photography with their “statements”. The printed image and the book are thus given special import. While his early projects were presented in the classic series of tableau format with unchanging size, Graham as developed for his more recent work a very individual book form with which their various formats, materials and sequences distinguish his special methodology. CATALOGUE The book accompanying the exhibition includes three essays by David Chandler, Michael Almereyda and Russel Fergunson as well as an illustrated biography (384 pages, of which 250 in color – price 48 Euro). CURATORS Prof. Ute Eskildsen, Leiterin der Fotografischen Sammlung am Museum Folkwang, Essen Ingo Taubhorn, Kurator Haus der Photographie in den Deichtorhallen PAUL GRAHAM FOTOGRAFIEN 24. SEPTEMBER 2010 – 9. JANUAR 2011 Das Haus der Photographie in den Deichtorhallen zeigt in Kooperation mit dem Museum Folkwang die erste Retrospektive des britischen Fotografen Paul Graham (geb. 1956, lebt in New York), dessen Blick kompromisslos auf die soziale Wirklichkeit gerichtet ist. Die Ausstellung präsentiert mit über 145 Bildern aus 11 großen, seit 1981 entstandenen Werkkomplexen eine repräsentative Auswahl seiner Arbeit. Paul Graham hat die starke Tradition der britischen, sozialdokumentarischen Fotografie in seinem Werk aufgenommen, um sie vielfältig zu bereichern und weiter zu entwickeln. Seine Arbeiten beleben kritisch den fotografischen Diskurs und stellen die Dokumentarfotografie mit ihren „Aussagen“ in Frage. Dem gedruckten Bild und dem Buch kommt dabei eine besondere Bedeutung zu. Während die frühen Projekte noch in einer klassischen Tafelbildabfolge bei immer gleicher Bildgröße zusammengefasst waren, entwickelte Graham für die jüngsten Arbeiten sehr individuelle Buchformen, die durch unterschiedliche Formate, Materialien und Buchsequenzen die speziellen Arbeitsweisen hervorheben. Seine letzten Serien American Night und A Shimmer of Possibility sind in den USA entstanden. Die Auseinandersetzung mit den amerikanischen Schwarz-Weiss-Fotografen Gary Winogrand, Lee Friedlander und Diane Arbus, die ihre Arbeit als individuelle Stellungnahmen zu gesellschaftlichen Entwicklungen definierten, aber auch mit der Farbfotografie von Stephen Shore und William Eggleston, deren Interesse sich auf Alltagssituationen und -objekte richtet, hat Grahams Bildsprache geprägt. Grahams erste Publikation A1 – The Great North Road, erschien 1981, eine Dokumentation, die entlang der englischen Nord-Süd-Nationalstraße entstand. Graham nimmt bereits hier Anleihen bei traditionellen Genres der fotografischen Praxis und fügt sie neu zusammen. In der Serie Troubled Land, die sich mit der Situation Nordirlands auseinandersetzt, kombiniert er 1987 Landschaftsfotografie und Kriegsfotografie. Im Jahr zuvor war die farbige Reportage Beyond Caring entstanden, eine Bestandsaufnahme englischer Arbeitsämter und ihrer desolaten Tristesse. In den Serien American Night (1998–2002) oder in End of an Age (1996–1998) verschiebt er die Grenzen dessen, was gemeinhin als Bild oder Porträt akzeptiert wird. KATALOG Das die Ausstellung begleitende Buch enthält drei Essays von David Chandler, Michael Almereyda und Russel Ferguson sowie eine illustrierte Bibliografie (384 Seiten, davon 250 in Farbe, nur auf Englisch erhältlich - Preis 48 Euro). Neu: EDITION Zur Ausstellung erscheint exklusiv für das Haus der Photographie eine limitierte Edition von Paul Graham aus der Serie „A Shimmer of Possibility“ in einer Auflage von 20 Exemplaren, Pigment Ink Print, zum Preis von 750 Euro (zzgl. Versand und Verpackung). Weitere Infos in der Buchhandlung des Hauses der Photographie unter 040/32528704 oder email bookshop@deichtorhallen.de