Starting with the 2nd of July the Flo Peters Gallery will show works of German photographer Mat Hennek. The show with the title Woodlands and beyond... consists of round about 40 photographs of the cycle Woodlands, the cycle Alpenpässe as well as a selection of portraits. The photos from the Woodlands cycle are the outcome of numerous excursions through all sorts of bosk - wood impressions with bewitching atmospheres. Carefully selected sections from sacral ambitious wood landscapes, often without horizon or ground, that have an oddly soothing, almost meditative effect. Hennek's cycle Alpenpässe is a consequent sequel in his principles of his photographic style, which can be found in his Woodlands cycle. We see views from different alpine passes in Switzerland. Grand and monumental pictures, which too are being reduced to a mere section with neither horizon, ground or even heaven. Next to landscapes the Gallery also presents a selection of portraits. Famous faces from the world of pop and classical music like Sting, conductor Sir Simon Rattle, pianist Nelson Freire and Hélène Grimaud or tenor Rolando Villazón.

Die kommende Ausstellung in der Flo Peters Gallery zeigt ab dem 2. Juli 2010 Arbeiten des deutschen Fotografen Mat Hennek. Unter dem Titel Woodlands and beyond... werden rund 40 großformatige Werke aus seiner Serie Woodlands und der Reihe Alpenpässe sowie Künstlerporträts im Chilehaus präsentiert. Mat Hennek, geboren 1969 in Freiburg im Breisgau, genoss eine Ausbildung an der europäischen Akademie für Bildende Kunst Trier und im Lette-Verein Berlin und arbeitete ab 1995 zunächst als Assistent von Prof. Hermann Stamm und Uwe Arens und seit 1998 als selbständiger Fotograf. Der erfolgreichen kommerziellen Arbeit u.a. für Rolex oder Montblanc und Magazinen wie Vogue, STERN, Cosmopolitan oder die Frankfurter Allgemeine Zeitung zu Beginn seiner Karriere folgte bald eine rein künstlerische Tätigkeit. Seit 2006 widmet er sich in seinem fotografischen Werk weitgehend der Landschaft. Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf dem Porträt. Fotografierte er anfangs vor allem Künstler der Pop-Musik wie Sting, Tracy Chapman oder Rammstein, wandte er sich in den Jahren von 2004 bis 2009 ausschließlich Künstlern der klassischen Musik zu. Seine Arbeiten aus der Reihe Woodlands zeigen dem Betrachter die Ergebnisse zahlreicher Streifzüge durch unterschiedliches Gehölz - „Waldeinblicke“ mit verzaubernder Atmosphäre. Sorgfältig ausgewählte Ausschnitte prägen sakral aufstrebende Baumlandschaften, meist ohne Horizont und Boden, die einen verblüffend beruhigenden, nahezu meditativen Effekt auf den Betrachter ausüben. Die Werke werden glaslos auf hochvolumigem Kupferdruckkarton präsentiert. Durch die samtweiche Oberfläche und die feine Struktur des Papiers wird eine gewisse dreidimensionale Wirkung erzielt. Ein erstaunlicher Effekt: Man möchte in die Bilder oder Wälder eintauchen und sich dort verlieren. Die naturbelassenen Rahmenhölzer emotionale Empfinden. Die Serie Alpenpässe stellt eine konsequente Fortführung des Aufnahmeprinzips dar, das auch bei den Woodlands Anwendung findet. Wir sehen Ausblicke von diversen Alpenpässen der Schweiz. Grandiose Monumentalaufnahmen, die ebenfalls auf einen Ausschnitt festgelegt sind, der weder Horizont noch Boden oder Himmel zeigt. Die Fotografien wirken wie Luftaufnahmen, aussagekräftig im Detail und klar grafischen Parametern untergeordnet. Trotzdem scheint auch bei diesen Arbeiten eine gewisse Sogwirkung den Betrachter in die Landschaft „hineinzuziehen“ und so die Grenze zwischen Realität und Bild aufzulösen. Die genaue und sorgfältige Komposition der groß angelegten Landschaftsfotografien und die außerordentliche Schärfewiedergabe durch die Verwendung hochwertiger Objektive und die Ausarbeitung auf dem o.g. Kupferdruckkarton zeigt, was dem menschlichen Auge normalerweise verborgen bleibt. Neben Landschaften präsentiert die Galerie auch eine Auswahl von Porträts. Darunter finden sich Persönlichkeiten aus der Pop-Musik so wie aus der klassischen Musik wie z.B. Dirigent Sir Simon Rattle, die Pianisten Nelson Freire und Hélène Grimaud oder den Tenor Rolando Villazón. Dabei geben die Porträts den Blick des Fotografen auf Menschen und dessen Art über Menschen zu erzählen, preis. Durch die Präsentation der Arbeiten ohne Glasscheibe entsteht eine außerordentliche Nähe zu den portraitierten Künstlern, sodass die Portraits unvoreingenommen, nicht inszeniert, sondern subtil herbeigeführt wirken.