Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur widmet sich in ihren kommenden Ausstellungen topographischen Beschreibungen, individuellen Geschichts- und Landschaftsbildern am Beispiel zweier deutscher Orte und Projekte, photographiert von Wilhelm Schürmann und Petra Wittmar.

Eröffnung: Donnerstag, 29. März um 19 Uhr


Wilhelm Schürmann
Wegweiser zum Glück. Bilder einer Straße, 1979—1981

Eine Ausstellung der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur

30. März — 12. August 2012

Wegweiser zum Glück. Bilder einer Straße ist ein eindrucksvolles Portrait eines eingegrenzten Ortes, ein Erfahrungsraum, der einerseits prototypisch für einen Zeitabschnitt im Ruhrgebiet steht, andererseits darüber berichtet, wie Menschen ihr privates, aber auch öffentliches Umfeld, letztlich ihr Miteinander gestalten und damit auch die Geschichte ihres Lebens erzählen.

Der Photograph Wilhelm Schürmann (*1946), der heute als Sammler und Kurator für zeitgenössische Kunst international anerkannt ist, verbrachte seine Kindheit und Jugend in der Steinhammerstraße in Dortmund. Nachdem er 1966 sein Elternhaus verlassen hatte, kehrte er zwischen 1979 und 1981 viele Male an den ihm vertrauten Ort zurück und hielt ihn in aller Sachlichkeit, aber auch voller Begeisterung für den dort angetroffenen und über die Zeit kaum veränderten Alltag in über 2.000 Schwarzweißnegativen fest. Die für ihn wichtigsten Motive vergrößerte er und stellte sie in einer Bildreihe von über 180 originalen Handabzügen zusammen: Verschiedene Ansichten der Straße, Fassaden typischer Wohnhäuser, Nachbarschaften, Geschäfte aller Art, ob Reinigung oder Frisör — von innen und außen, Wohnungen, Mobiliar, Einrichtungsdetails wie Stereoanlagen, Pflanzen und dekorative Stillleben; zudem Portraits der von ihm angetroffenen Bewohner und im weiteren Radius, Gärten, Beete und Hinterhöfe, Bahnhofsgelände und angrenzendes Brachland.

Mit dieser Bildreihe schildert uns Schürmann aber nicht nur sein frühes persönliches Lebensumfeld, sondern liefert vor allem bemerkenswerte Bilder aus einer Zeit, als in Deutschland weitaus deutlicher noch die Folgen der Nachkriegszeit wirkten, die Illusionen des Wirtschaftswunders von einer Phase der Ernüchterung überlagert wurden, sich aber eine Form privater Lebenskultur verbreitet hatte, in der man sich fast im wahrsten Sinne des Wortes eingerichtet hatte — ein Klima, das schließlich auch das Leben der nächsten Generationen mitbestimmte, sei es durch eine angepasste oder kritische Haltung.

Durch Schürmanns Blick bestätigt sich die Photographie als hochwirksames Mittel zur Analyse von Wirklichkeit ebenso wie zur anschaulichen Erzählung über persönliche und kollektive Ansichten und Erinnerungen. In aller Konzentration, mit Humor und Selbstironie zeigt Wilhelm
Schürmann Fakt gegebene Lebensverhältnisse wie auch ein unvergessenes Lebensgefühl. Der aus einer Hosentasche hervorblinkende „Wegweiser zum Glück“, Broschüre einer Lotto-Toto Annahmestelle, versinnbildlicht den Ausstellungstitel und ist nur einer der vielen fabelhaft beobachteten Momente.

Im Jahr 2007 hat Wilhelm Schürmann der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur, Köln, die betreffende Werkgruppe mit ca. 180 Vintage Prints und über 2.000 Negativen aus dem Projekt als Schenkung übergeben. Die umfangreiche Präsentation in der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur wird über eine Auswahl der Vintage Prints auch neuabgezogene vom Künstler autorisierte Abzüge aufnehmen, die seine neu reflektierte Sicht auf das vor drei Jahrzehnten entstandene Konvolut unterstreichen. Begleitend erscheint im Hatje Cantz Verlag ein umfangreiches Katalogbuch mit einem Text von Gabriele Conrath-Scholl (voraussichtlich Juni 2012).

Die Kunststiftung NRW hat Ausstellung und Buch großzügig gefördert.

Mit der Präsentation des Konvoluts verbindet die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur erneut die Möglichkeit, einen für die deutsche Geschichte der Photographie wichtigen Werkkorpus aufzuarbeiten und langfristig zu sichern. Im Sammlungsbestand reiht er sich nun ein zwischen weiteren namhaften Positionen dokumentarisch orientierter Photographie, die im Bestand ausführlich vertreten sind, wie Bernd und Hilla Becher, Boris Becker, Joachim Brohm, Ruth Hallensleben, Horst Lang, Gabriele und Helmut Nothhelfer, Albert Renger-Patzsch, Tata Ronkholz, Petra Wittmar und nicht zuletzt August Sander, dessen umfangreiches Archiv samt aller von ihm behandelten Bildthemen für die institutionelle Arbeit einen zentralen Ausgangspunkt darstellt.

Am Samstag, 2. Juni, 15 Uhr, findet eine Künstlerführung mit Wilhelm Schürmann statt.


Opening of the exhibitions

Wilhelm Schürmann. Roadmaps to Happiness. Pictures of a Street 1979-1981
Petra Wittmar. Medebach 2009-2011
and
A Look at the Collection: August Sander - New Arrivals

on Thursday 29 March 2012 at 19.00 hrs.

Exhibition duration: 30 March - 12 August 2012



Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur
Im Mediapark 7, 50670 Cologne
Tel. +49-221-8889 5300 Fax +49-221-8889 5301
photographie@sk-kultur.de, www.photographie-sk-kultur.de

Opening hours: daily (except Wednesdays) from 14.00 - 19.00 hrs, Monday entrance free of charge.

Guided tours in German take place regularly on Sundays at 15.00 hrs. Tours in English can be arranged by appointment.

Artist’s tour with Petra Wittmar (in German) on Saturday 5 May at 15.00 hrs.

Artist’s tour with Wilhelm Schürmann (in German) on Saturday 2 June at 15.00 hrs.



Wilhelm Schürmann
Roadmaps to Happiness
Pictures of a street 1979-1981

March 30 - August 12, 2012

Vernissage March 29 2012, 7 pm

Wilhelm Schürmann (b. 1946) now an internationally acknowledged collector and curator of contemporary art, spent his childhood and youth in the Steinhammerstrasse in Dortmund, Germany. Between 1979 and 1981 he returned to this familiar place numerous times, capturing it in over two thousand black-and-white negatives in a very straightforward way, yet at the same time full of enthusiasm for the everyday life he encountered there, which had hardly changed over time. He enlarged what he considered to be the most important motifs and assembled them into a series of more than 180 original prints made by hand: different views of the street, the façades of typical houses and apartment buildings, neighborhoods, businesses of all kinds, from the dry cleaner’s to the hairdresser’s—from the inside and the outside, apartments, furniture, furnishing details such as stereo equipment, plants, and decorative still lifes; furthermore, portraits of the residents he met, and in a broader radius gardens, flowerbeds and back courtyards, a train compound and adjacent wasteland.
Roadmaps to Happiness: Pictures of a Street is a striking portrait of a confined place, a space of experience that is prototypical for an era in the Ruhr region in Germany on the one hand, while on the other giving an account of how people carve out both their private and public environment, their coexistence, as well as telling their life stories. In this series of photographs, Schürmann describes not only his early personal living environment, but above all furnishes remarkable images from a time in which the repercussions of the postwar period in Germany were far more apparent, the illusions associated with the Wirtschaftswunder were blanketed by a phase of disillusionment, but in which a personal lifestyle prevailed in which people had set themselves up almost in the truest sense of the word—a climate that ultimately had a determining influence on the life of the following generations, be it due to a conformist or a critical stance.
Schürmann’s gaze endorses photography as a highly effective means of analyzing reality, as does it provide a descriptive narrative of personal and collective views and memories. In utmost concentration, with humor and self-irony, Wilhelm Schürmann in effect shows living conditions as well as an unforgotten attitude toward life. A “roadmap to happiness,” a brochure for a lottery sales point peeking out of a pants pocket, becomes a symbol of the quest for new perspectives. This is just one of the numerous marvelously observed moments in life.

In 2007, Wilhelm Schürmann endowed the Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur, Cologne, with the complete group of works, which consists of ca. 180 vintage prints and ca. 2,000 negatives. The comprehensive presentation of the series in Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur will comprise a selection of vintage prints as well as modern prints authorized by the artist, which will underline his current view of the works taken over thirty years ago. It will be accompanied by an extensive catalogue with a text by Gabriele Conrath-Scholl, which will be published by the Hatje Cantz Verlag.

With the presentation of the group of works Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur again takes an opportunity to review and safeguard a body of photographs which is of great value to the German history of photography. It is integrated into the collection alongside further well-known examples of documentary photography represented extensively by Bernd and Hilla Becher, Boris Becker, Joachim Brohm, Ruth Hallensleben, Horst Lang, Gabriele and Helmut Nothhelfer, Albert Renger-Patzsch, Tata Ronkholz, Petra Wittmar and not least August Sander, whose comprehensive archive extending over a wide range of themes forms the basis of the institution’s work.