Anja Manfredi
Bewegungsbilder (Moving Images)

Exhibition: October 3 – December 21, 2013
Opening: Wednesday, October 2, 2013, 7:00 pm
Anja Manfredi will be present.

Photography is the central subject and medium of the Austrian artist Anja Manfredi, whose comprehensive retrospective the Gallery OstLicht now presents. The show includes about 60 works, dating from 2000 to the present day, which unfold numerous reference points of the photographic discourse, setting it in motion, so to speak. The focus is on the human body and its complex gestures. The exhibit highlights mainly recent and latest works by the artist, juxtaposing them with selected pieces from her unpublished early works and her well-known Archiv der Bewegungen (Archive of Movements, 2005-2007). Photographs, film projections and object installations enter into a mutual dialogue, including such diverse motifs as a photographer’s posing chair, oriental carpets and plants in developing dishes; these elements are interrupted and rhythmised by interspersed photographs of drawings that translate physical movement into patterns of abstract lines (Eine Geste wird belichtet [Exposure of a Gesture], Part 1, 2012).

The principle of collage characterizes Manfredi’s working method. She produces photographic tableaus which play with images within images, creating concentrations and evoking associations. During her early years, her material comprised extensive staging and figures of her own body; in the meantime, she also draws upon image and text reproductions from various printed sources as well as photographs of re-enactments. With these re-creations and interpretations, executed by people from her artistic and scientific circle, Manfredi reflects historic body concepts and social conventions – for example the 19th century’s discourse on hysteria (Wiener Teppichläden, [Vienna Carpet Stores], 2013) or the beginnings of modern expressive dance (Re-Enacting Isadora Duncan with Robert Lima I, 2009). Thus, Eine Geste wird belichtet (since 2011), the artist’s most extensive project currently, has the three protagonists – Nicole Haitzinger, Katrina Daschner, and Felicitas Thun-Hohenstein – interact with models of classic instruments of physical discipline: a photographic posing device, a corset lacing machine and a ballet barre. This led to three 16-mm black-and-white films which are projected analogously in the exhibit, where Manfredi continues them in various media, e.g. printed curtains quoting the inventory of a photographer’s studio as objects in the room, or a series of photograms in which formations of a role of film are delineated in white on a black background (Eine Geste wird belichtet, Part 2, 2012). Thus, the film material was thrown back, in the truest sense of the word, onto the photographic medium.

The importance of the analogous, of the photographic act and process, is essential to Anja Manfredi’s art. The question of what photography, that strange process of writing with light, is, accompanies her activities with an intensity that permits us to diagnose her with “photography as a philosophy of life” (Vilèm Flusser). The latter is embodied especially well and pointedly in one of her most recent works, Selbstbildnis mit Graukarte und Zahnschmerzen (Self-Portrait with Gray Chart and Toothache, 2013).

Publication
The exhibit will be accompanied by the artist book Bewegungsbilder (Moving Images) by Anja Manfredi, with a text by Rebekka Reuter.It is published in an edition of 500 copies, with 30 copies as a limited edition including an analogous black-and-white baryte print, enlarged by the artist. Presentation on Friday, November 8, 2013 at 6:00 pm; followed by a dance party.

Anja Manfredi
Born in 1978 in Lienz, Anja Manfredi graduated from the School of Artistic Photography in Vienna where she studied with Friedl Kubelka, and also studied art and photography with Prof. Eva Schlegel at the Academy of Visual Arts in Vienna. Since 2010 she has been the director of the Friedl Kubelka School for Artistic Photography in Vienna. Her work has won the Theodor Körner Prize for Science and Art (2010) and the Encouragement Award for Contemporary Art of the State of Tyrol (2007); she has been awarded scholarships for foreign travel by the Austrian Ministry of Education, Arts and Culture; her work has been featured in numerous collective exhibits, e.g. at the Winterthur Museum of Photography, Switzerland (2009), and solo exhibits, most recently at the RLB Atelier Lienz (2013) and at the Rupertinum Museum der Moderne in Salzburg (2012). Anja Manfredi lives and works in Vienna.

Anja Manfredi
Bewegungsbilder

03.10. - 21.12.2013

Eröffnung 02. Oktober 2013, 19 h

Fotografie ist das zentrale Thema und Mittel der österreichischen Künstlerin Anja Manfredi, der die Galerie OstLicht nun eine umfassende Werkschau widmet. Präsentiert werden rund 60 Arbeiten von 2000 bis heute, die zahlreiche Bezüge des Fotografischen entfalten, es gleichsam in Bewegung bringen. Im Fokus befindet sich dabei der Körper mit seinen vielschichtigen Gesten.

Den Schwerpunkt der Ausstellung bilden neuere und neueste Arbeiten der Künstlerin, die mit ausgewählten Stücken ihres bislang unveröffentlichten Frühwerks oder des bekannten Archivs der Bewegungen (2005-2007) konfrontiert werden. Fotografien, Filmprojektionen und Objektinstallationen treten in einen wechselseitigen Dialog, der so unterschiedliche Motive wie einen fotografischen Posierstuhl, orientalische Teppiche und Pflanzen in Entwicklungsschalen umfasst; durchbrochen und rythmisiert durch Fotografien von Zeichnungen, die Körperbewegungen in abstrakte Linienmuster übersetzen (Eine Geste wird belichtet, Teil 1, 2012).

Charakteristisch für Manfredis Arbeitsweise ist das Prinzip der Collage. Sie fertigt fotografische Tableaus, die im Spiel mit Bildern im Bild Verdichtungen erzeugen und Assoziationen wecken. Dienten ihr in den ersten Jahren weitgreifende Inszenierungen und Figuren des eigenen Körpers als Material, kommen mittlerweile sowohl Bild- und Textreproduktionen aus diversen Bücherquellen als auch Fotografien von Re-Enactments zum Einsatz. Mit diesen Nachstellungen und Interpretationen durch Personen aus ihrem künstlerisch-wissenschaftlichen Umfeld reflektiert Manfredi historische Körperkonzepte und gesellschaftliche Konventionen – etwa mit Blick auf den Hysteriediskurs des 19. Jahrhunderts (Wiener Teppichläden, 2013) oder die Anfänge des modernen Ausdruckstanzes (Re-Enacting Isadora Duncan mit Roberta Lima I, 2009).

So lässt Eine Geste wird belichtet (seit 2011), das aktuell umfangreichste Projekt der Künstlerin, die drei Protagonistinnen – Nicole Haitzinger, Katrina Daschner, Felicitas Thun-Hohenstein – mit Modellen je eines klassischen Instruments der körperlichen Disziplinierung interagieren, einer fotografischen Posevorrichtung, einer Korsettschnürmaschine und einer Ballettstange. Daraus entstanden drei 16 mm SW-Filme, in der Ausstellung analog projiziert, die Manfredi in verschiedene Medien weiterführt, beispielsweise bedruckte Vorhänge, die als Objekte im Raum fotografisches Studioinventar zitieren, oder eine Serie von Fotogrammen, in denen sich weiss auf schwarz Formationen einer Filmrolle abzeichnen (Eine Geste wird belichtet, Teil 2, 2012). Das Filmmaterial wurde dafür im wahrsten Sinne des Wortes auf den fotografischen Träger zurückgeworfen.

Die Bedeutung des Analogen, des fotografischen Akts und Prozesses, ist für die Kunst von Anja Manfredi elementar. Die Frage was Fotografie, dieses sonderbare Schreiben mit Licht, denn eigentlich sei, begleitet ihr Tun in einer Intensität, die es erlaubt „Fotografie als Lebenseinstellung“ (Vilèm Flusser) zu attestieren. Letztere wird in einer jüngeren Arbeit besonders schön und pointiert verkörpert, ihrem Selbstportrait mit Graukarte und Zahnschmerzen (2013).

Publikation
Zur Ausstellung erscheint das Künstlerinnenbuch Bewegungsbilder von Anja Manfredi mit einem Text von Rebekka Reuter; Auflage 500 Stück, 30 Exemplare als limitierte Edition inkl. analogem SW-Barytprint, von der Künstlerin vergrößert.
Präsentation am Freitag, den 8. November 2013, 18 h; anschließend Party

Anja Manfredi
1978 in Lienz geboren, absolvierte sie die Schule für künstlerische Photographie, Wien, unter der Leitung von Friedl Kubelka, und studierte Kunst und Fotografie bei Prof. Eva Schlegel an der Akademie der bildenden Künste, Wien. Seit 2010 leitet sie die Schule Friedl Kubelka für künstlerische Photographie, Wien. Ihre Arbeit wurde u.a. mit dem Theodor-Körner-Preis für Wissenschaft und Kunst (2010), dem Förderpreis für zeitgenössische Kunst des Landes Tirol (2007), Auslandsstipendien des bm:ukk, zahlreichen Ausstellungsbeteiligungen, etwa im Fotomuseum Winterthur, Schweiz (2009) und Einzelausstellungen, zuletzt im RLB Atelier Lienz (2013) oder dem Rupertinum Museum der Moderne Salzburg (2012) gewürdigt. Anja Manfredi lebt und arbeitet in Wien.